Великие музеи мира

Написать отзыв

Примечание: HTML разметка не поддерживается! Используйте обычный текст.
    Плохо           Хорошо

    Описание и характеристикиs

  • Производитель: Слово
  • Издательство: Слово



    Краткое описание:

    Оригинально оформленное, богато иллюстрированное подарочное издание в тканевом переплете и суперобложкой. Книга вложена в футляр, обтянутый тканью. Формат 240x295 Цену и наличиие нужно уточнять


    «Великие музеи мира» – серия альбомов, посвященных коллекциям самых значительных музеев мира. Каждая книга создается при непосредственном участии хранителей коллекций, а также выдающихся искусствоведов и историков искусства из разных стран. На страницах альбомов можно познакомиться с наиболее важными и ценными экспонатами музеев и частных коллекций. При этом в книгах рассказывается не только о том, что представлено в постоянной экспозиции, но и о шедеврах, хранящихся в запасниках и доступных лишь специалистам.    

    ЛУВР

    Альбом посвящен живописному собранию Лувра – одного из самых известных музеев мира. В настоящее время в его коллекции насчитывается 400 000 экспонатов, из которых около 6000 картин, созданных европейскими художниками с конца XIII и до середины XIX столетия. Самые разнообразные по формату и стилю исполнения: от маленьких работ до монументальных полотен – они представлены в альбоме в ярких качественных репродукциях. Структура книги определяется делением на живописные школы, находящиеся в собрании Лувра. Каждой главе предшествует небольшое эссе, посвященное особенностям той или иной школы или группе картин. Отдельные статьи посвящены творчеству Леонардо да Винчи, Рафаэля, Пуссена, Шардена, Караваджо, Рубенса и др. Альбом открывает обращение к российскому читателю директора Лувра Анри Луаретта. Автором книги стала Елена Шарнова, специалист по французской живописи, кандидат искусствоведения, доцент кафедры Всеобщей истории искусства РГГУ.

    ВАТИКАН

    Один из самых блистательных музейных комплексов мира, поражающий великолепием своих коллекций. Завораживающие фрески и картины, алтарные образа и скульптуры – все они на протяжении долгих столетий собирались римскими первосвященниками, каждый из которых был яркой, неповторимой личностью. Величественные дворцы и залы проектировали и украшали великие мастера: Браманте и Микеланджело, Рафаэль и Боттичелли, Перуджино и Гирландайо, Вазари, Бернини и Пинтуриккьо, а также многие другие архитекторы и живописцы, стремившиеся сделать папскую обитель богатой и торжественной. Картины и фрески, собранные в Ватикане, позволяют познакомиться с историей живописи от средневековья до XVIII века и соприкоснуться с высочайшими вершинами искусства. Многие из этих произведений ранее никогда не воспроизводились в наших изданиях. История художественных сокровищ Ватикана рассказана Карло Пьетроанджели, известным историком искусства, генеральным директором музеев Ватикана

    ВЕНЕЦИЯ

    В этом замечательном альбоме собраны великолепные полотна из музеев, церквей, скуол и палаццо Венеции. Живописные произведения, созданные за восемь веков, запечатлели историю, нравы и культуру не только бывшей Свободной Республики, но и всей Европы. Вы можете познакомиться с коллекциями Галереи Академии, Дворца дожей, Ка Редзонико, Музея Коррера, Ка д‘Оро, Скуола Гранде ди Сан Рокко. В книге представлены работы Джованни Беллини и Тициана, Тинторетто, Веронезе и других блистательных мастеров Возрождения. Музеи Венеции хранят также замечательные картины кисти европейских авторов – Мемлинга, Босха, К. Массейса, А. Ван Дейка, «малых голандцев», а также произведения художников ХХ века – Пикассо, Брака, Леже, Кандинского, Мондриана, Климта, Клее, Шагала, Макса Эрнста, Магритт, Бэкона. Интересно собрание работ целой плеяды итальянских художников, близких к футуризму и метафизической живописи. Авторы книги – Джованнна Шире Непи и Аугусто Джентили – известные специалисты по венецианской живописи, Джандоменико Романелли, директор Городских музеев Венеции, а также Филипп Райлэндс, известный английский историк искусства.

    ДРЕЗДЕНСКАЯ ГАЛЕРЕЯ

    В альбоме представлены шедевры живописи из собрания Дрезденской галереи. Сегодня они занимают свои места в залах с превосходным освещением, необходимой температурой воздуха и точно дозированной влажностью, но несколько десятилетий назад погибали в наглухо закрытых подвалах и штольнях, преодолевали тысячи километров в спешно переоборудованных для их транспортировки вагонах. Судьба почти каждого полотна драматична и во многом загадочна. История Дрезденской галереи отражает общую историю ХХ века с его переворотами и войнами, с подвигами его героев – воинов, освободивших картины из фашистского плена, и с мастерством реставраторов, восстановивших первоначальный облик шедевров. Как и сама галерея, альбом состоит из двух частей. Галерея старых мастеров знакомит с произведениями Джорджоне, Тициана, Вермера, Рембрандта, Рубенса, Гольбейна, Дюрера, Кранаха, Пуссена, Ватто, Лиотара, других известных европейских мастеров. Особое внимание уделено знаменитой Сикстинской Мадонне Рафаэля. Галерея новых мастеров представляет картины импрессионистов и постимпрессионистов – Моне, Дега, Гогена, Ван Гога, представителей немецкого романтизма (Фридрих) и экспрессионизма (Бекман, Дикс, Гросс).

    ЛОНДОНСКАЯ ГАЛЕРЕЯ

    Лондонская Галерея – одно из самых значительных в мире собраний живописи. В ней, как в зеркале, с редкой полнотой отражается долгий путь развития западноевропейского искусства со времен средневековья до XIX века. Здесь представлены старые фламандские мастера, флорентийская и сиенская живопись, художники итальянского Возрождения и барокко: Мазаччо, Боттичелли, Беллини, Тициан, Тинторетто, Веронезе, полотна знаменитых мастеров французского классицизма – Никола Пуссена и Клода Лоррена, удивительная серия работ Гольбейна Младшего и самое большое за пределами Испании собрание картин Веласкеса, шедевры английских мастеров XIX века и французских импрессионистов. Прекрасная полиграфия альбома дает возможность рассмотреть малейшие нюансы великих произведений Лондонской Национальной галереи. Авторы книги – известные искусствоведы Аугусто Джентили, Уильям Бархем, Линда Уайтли.

    МУЗЕИ РИМА

    Долгожданная новинка! Первый альбом, в максимально полном объеме представляющий сокровища мировой живописи Рима. Увлекательный рассказ пойдет о римских картинных галереях, функционирующих не только как государственные или муниципальные музеи, но и как частные заведения, наследие ряда знатных семей, которые некогда заправляли Римом и внесли значительный вклад в историю Италии, Европы, а порой и всего мира. Альбом «Музеи Рима» дает уникальную возможность получить представление о произведениях, хранящихся в музеях: Национальная галерея старинного искусства Палаццо Барберини, Галерея Корсини, Капитолийская пинакотека, Галерея Боргезе, Галерея Спада, Национальная галерея современного искусства. Кроме того в альбоме представлены крупнейшие частные собрания: Галерея Колонна, Галерея Дориа-Памфили и Галерея Паллавичини Роспильози. При этом шедевры живописи представлены в хронологическом порядке, вне зависимости от принадлежности к тому или иному собранию, что позволит читателю составить яркое, целостное представление о художественной истории, которое в дальнейшем при желании можно конкретизировать, посетив те или иные музеи. Это увлекательное путешествие в мир человеческого гения, общим фоном которого выступал город Рим, задававший тон в художественной культурной жизни различных эпох. Помимо картин великих итальянцев Рафаэля, Караваджо, Тициана, Веронезе, Тинторетто и других в альбом вошли и полотна знаменитых европейских художников, когда-то приезжавших в Рим или работавших там – Гольбейна, Рубенса, Ван Дейка, Кранаха, Пуссена, Эль Греко, Менгса. Искусство ХХ века представлено произведениями Больдини, Де Кирико, Гуттузо, Моранди, Миро, Эрнста, Ман Рэя, Поллока. Альбом открывается статьей Марко Бусальи, рассказывающей о знатных семьях, собравших эти бесценные произведения искусства и завещавших их своему городу.

    МУЗЕЙ ОРСЕ

    Второй по величине после Лувра, музей Орсе удивительно органично вписался в культурный ландшафт французской столицы, и поэтому трудно представить, что он был создан совсем недавно. Торжественное открытие Орсе в 1986 году стало главным событием во всем музейном мире. Проект первой экспозиции был поистине грандиозным не только по своим масштабам, но и по возложенной на неё культурной миссии. Впервые создавался музей, посвященный искусству одного века и абсолютно комфортно расположившийся в здании бывшего вокзала. Внушительная конструкция из стекла и металла, великолепная декорация интерьеров и эффектный фасад, выходящий на набережную Сены, воплощали дух belle epoque (Прекрасной эпохи), того времени, когда Париж, без сомнения, был столицей мира – не только в сфере искусства, моды и стиля жизни, но и в области передовых технологий. Хронологический период, охватываемый в экспозиции Орсе, приблизительно, с 1848 по 1905 год. Отдельных залов удостоены самые крупные художники: Домье, Курбе, Пюви де Шаванн, Дега, Мане, Моне, Ренуар, Сезанн, Ван Гог, Гоген. При этом многие выставленные в залах музея произведения, извлеченные из пыльных запасников или специально приобретенные для будущей экспозиции, впервые были представлены зрителю. Автор книги – Елена Шарнова, кандидат искусствоведения, известный специалист по западноевропейскому искусству.

    МЮНХЕНСКАЯ ПИНАКОТЕКА

    В Старой Пинакотеке Мюнхена находятся только произведения живописи, здесь нет скульптур, графики, предметов прикладного искусства. Это отличительная особенность музея, основу которого заложили правители Баварии. Об истории его создания рассказано во вступительной главе. Дальнейший рассказ посвящен особенностям живописи национальных школ и охватывает период с XIV по XVII век. Самый большой раздел – немецкая живопись. Здесь картины Стефана Лохнера, Альбрехта Альтдорфера, Ганса Гольбейна, Альбрехта Дюрера и других известных мастеров. Все школы итальянского Возрождения и барокко представлены работами Беато Анджелико, Боттичелли, Тинторетто, Тьеполо, а также шедеврами Рафаэля и Леонардо да Винчи. Во фламандском разделе можно познакомиться с картинами Питера Брейгеля Старшего, Антониса ван Дейка, Питера Пауля Рубенса, Якоба Йорданса. Собрание полотен Рубенса является самым крупным в мире, и ему посвящена отдельная глава. Среди голландских живописцев – Дирк Боутс, Рогир ван дер Вейден, Рембрандт, Халс, Терборх. Хотя собрание французской и испанской живописи не столь велико, но в нем полотна таких выдающихся мастеров, как Пуссен, Лоррен, Фрагонар, Буше, Эль Греко, Веласкес и Сурбаран.

    НАЦИОНАЛЬНАЯ ГАЛЕРЕЯ ВАШИНГТОН

    Национальная галерея искусств в Вашингтоне, открывшаяся для публики в 1941 году, ныне обладает поистине выдающимся собранием шедевров наиболее знаменитых европейских и американских художников. Ее коллекция складывалась благодаря щедрости и в соответствии со вкусами многочисленных меценатов. Так, собрание живописи итальянского Возрождения, считающееся лучшим и самым обширным на Американском континенте, соседствует с отделами современного и новейшего искусства, работами американских художников. Издание позволяет по-новому взглянуть на семь веков живописи, представленной в двух зданиях Национальной галереи искусств. Этот прекрасный альбом будет интересен всем любителям изобразительного искусства. Авторы книги – Джон Оливер Хэнд, куратор отдела живописи северного ренессанса Вашингтонской национальной галереи, Эрл А. Пауэлл III, директор Вашингтонской национальной галереи.

    ПРАДО

    Замечательный альбом из известной серии «Великие музеи мира» снова в продаже; Наиболее полное издание о знаменитом музее; Высочайшее качество полиграфии, потрясающие иллюстрации; Прекрасный подарок ценителю искусства и прекрасное дополнение домашней библиотеки. В роскошном фолианте «Прадо» — 850 иллюстраций, что позволяет полноценно представить одно из богатейших в мире собраний живописи. Коллекция включает произведения величайших мастеров — Боттичелли, Босха, Брейгеля, Эль-Греко, Веласкеса, Рубенса, Гойи и десятков других. Знаменитые полотна были написаны по заказу королевского двора и аристократии или приобретены испанскими послами в крупных городах Европы. Авторы издания — ведущие европейские историки искусства, каждый из которых написал раздел об одной или нескольких национальных школах — вместе эти работы составляют яркий очерк истории европейского изобразительного искусства.

    РУССКИЙ МУЗЕЙ

    Этот музей, открывшийся для широкой публики в Михайловском дворце Санкт-Петербурга в 1898 г., хранит (наряду с Третьяковской галереей) наиболее полное собрание русской живописи. Альбом отражает все ее разнообразие и предлагает читателю своеобразную экскурсию по залам музея. Древнерусская живопись представлена иконами, в том числе кисти Рублева и Ушакова. Искусство XVIII – первой половины XIX в. оживает в творениях Рокотова, Никитина, Матвеева, Боровиковского, Кипренского, Венецианова, Брюллова, Федотова. Полотна Репина и Сурикова знакомят с творчеством передвижников. Особый интерес сегодня вызывают художники конца XIX – начала ХХ в., в частности Левитан, Серов, Врубель, Коровин, Нестеров, а также мастера «Мира искусства», «Голубой розы», «Бубнового валета». Советское искусство представляют Петров-Водкин, Кончаловский, Филонов, Дейнека, Пластов. Авторы книги – Владимир Гусев, директор Русского музея, кандидат искусствоведения, доцент, действительный член Российской академии художеств, заслуженный деятель искусств России, и Евгения Петрова, заместитель директора Русского музея по научной работе, кандидат искусствоведения, член Совета художников и Международного совета музеев.

    УФФИЦИ и ПИТТИ

    В альбоме вы увидите наиболее полное собрание живописных шедевров Флоренции. В первую очередь, это произведения из коллекций Уффици и Питти, а также Музея Сан Марко, Галереи Академии и др. Все они являются неотъемлемой частью флорентийского музейного комплекса – уникального собрания, дающего широкую панораму тосканской живописи и других итальянских и иностранных художественных школ. Во Флорентийских галереях собраны не только лучшие работы выдающихся авторов, но и целые циклы в творчестве Рафаэля, Андреа дель Сарто, Бронзино, Понтормо, Тициана, Караваджо и Рубенса. Огромный интерес представляет собрание фламандских мастеров: Мемлинг, Ван дер Вейден, Ван Орлей и Давид и особенно – величайший, быть может, шедевр фламандской живописи ХV века – Триптих Портинари Ван дер Гуса. Немецкая школа блистает произведениями Дюрера, а испанская – работами Эль Греко, Веласкес, Мурильо и Гойи. Автор книги, известный искусствовед Мина Грегори, рассказывает не только о самих шедеврах, но и об истории создания коллекций музеев.

    ЭРМИТАЖ

    Впервые в России в столь полном объеме представлены шедевры мирового искусства из собрания Государственного Эрмитажа. Автор книги Михаил Пиотровский – директор Государственного Эрмитажа, профессор Санкт-Петербургского университета, член-корреспондент РАН, действительный член Российской Академии художеств, доктор исторических наук. Отпечатанное за рубежом, издание отличается высоким качеством полиграфии, что делает его замечательным подарком, а также прекрасным украшением личной библиотеки.Альбом посвящен одному из самых замечательных музеев мирового искусства – Государственному Эрмитажу. За несколько веков в этом музее была собрана богатейшая коллекции живописи – великие полотна, созданные мастерами разных стран и эпох. В Эрмитаже хранятся работы Тициана и Рембрандта, Караваджо и Джорджоне, Симоне Мартини и Беато Анджелико, Тьеполо, Рубенса, Ван Дейка, Снейдерса и многих других. Широко и полно представлено в собрании музея и искусство ХIX – XX веков: Сезанн, Ван Гог, Гоген, Матисс, Буден, Вламник, Пикассо, Кандинский и Малевич. Книга построена по хронологическому принципу, и каждому периоду в истории живописи предшествует емкая, но познавательная характеристика. 

    ВЕНА.МУЗЕЙ ИСТОРИИ ИСКУССТВА

    Картинная галерея этого музея считается по величине четвертой в мире и включает в себя живопись европейских художников ХIV–XVIII веков. Из итальянцев здесь представлены Мантенья и Рафаэль, Джорджоне и Тициан, Веронезе и Караваджо. Северное возрождение олицетворяют Ян ван Эйк, Рогир ван дер Вейден, Питер Брейгель Старший. В разделе фламандской живописи картины Рубенса, Йорданса, Антониса ван Дейка. В голландском разделе Рембрандт, Халс, Вермер, Терборх. Немецкое искусство представляют шедевры Дюрера, Кранаха, Ганса Гольбейна, испанское — портреты кисти Веласкеса. Вступительная статья знакомит с историей коллекции, основу которой заложили императоры, короли, эрцгерцоги из династии Габсбургов в ХV веке.

    МИЛАН. ГАЛЕРЕЯ БРЕРА

    Новый альбом в серии «Великие музеи мира»! Впервые в России выходит альбом, посвященный собранию Галереи Брера.На сегодняшний день – это самое полное издание, посвященное собранию знаменитого музея. Превосходные иллюстрации и высочайшее качество полиграфического исполнения превращают знакомство с этой книгой в истинное удовольствие.Этот альбом — лучший подарок всем, кто интересуется искусством.Альбом посвящен знаменитой миланской галерее, открывшейся в 1809 году. Ее основу составили произведения, поступившие из монастырей и церквей в результате секуляризации. С тех пор ее коллекции постоянно пополнялись. И сегодня помимо шедевров итальянских художников — Мантеньи, Рафаэля, Караваджо, Тинторетто, Веронезе, Тьеполо – здесь хранятся полотна Рембрандта, Рубенса, Эль Греко, Ван Дейка. Интересно представлен и ХХ век произведениями Модильяни, Боччони, Моранди, итальянских авангардистов. Миланская Галерея Брера, несомненно, входит в список «чудес Италии». Проходя по ее залам, мы как бы погружаемся в географию и историю изобразительного искусства Италии и других стран с XII по XX в. В Брере дыхание истории и «знаки вечности» мирно сосуществуют с выдающимися произведениями современного искусства, причем музей находится в процессе непрерывного обновления.

    НАЦИОНАЛЬНАЯ ГАЛЕРЕЯ ШОТЛАНДИИ

    Издательство представляет первый в России альбом, посвященный собранию Национальной галереи Шотландии. В музее представлена богатейшая коллекция произведений шотландской живописи, а также западноевропейского искусства от XIII века до наших дней. Национальная галерея Шотландии, состоящая из трех музеев, расположенных в самом центре Эдинбурга, была открыта в 1859 году. Собрание музея включает в себя работы таких прославленных мастеров, как Рафаэль и Тициан, Эль Греко и Веласкес, Ван Дейк и Гольбейн, Пуссен и Ватто, Рубенс и Рембрандт, Моне и Дега, есть Ван Гог и Гоген, Дали и Пикассо. В нем также хранятся полотна известных английских и шотландских живописцев. Альбом «Национальная галерея Шотландии» создавался при непосредственном участии генерального директора и сотрудников музея. Аннотации к картинам помогут читателю понять особенность стиля того или иного художника, а занимательный авторский рассказ — представить историю развития европейской живописи в целом.

    ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ

    Альбом создавался при непосредственном участии руководителей и сотрудников Третьяковской Галереи.На сегодняшний день – это самое полное издание, посвященное собранию знаменитого музея. Превосходные иллюстрации и высочайшее качество полиграфического исполнения превращают знакомство с этой книгой в истинное удовольствие.Этот альбом — лучший подарок всем, кто интересуется искусством.Альбом посвящен уникальному собранию Третьяковской галереи, история которой началась, когда московский купец Павел Михайлович Третьяков приобрел первые картины русских художников для своей коллекции, задавшись целью создать первый в России общедоступный музей отечественного искусства. Книгу открывает очерк истории Третьяковской галереи. Великолепные цветные иллюстрации позволяют проследить историю русской живописи, от иконописи до новейших течений. Здесь иконы Феофана Грека и Андрея Рублева, полотна Боровиковского, Брюллова, Иванова, Айвазовского, Ге, Саврасова, Крамского, Репина, Васнецова, Сурикова, Поленова, Шишкина, Левитана, Серова, Врубеля, Представлены в альбоме и художники, чьи произведения хранятся в залах на Крымском Валу: Ларионов, Гончарова, Петров-Водкин, Малевич, Кандинский, Кончаловский, Шагал, Дейнека, Кабаков Кустодиев, Малевич, Кандинский, Кончаловский, Шагал, Петров-Водкин, Дейнека, Кабаков. Каждый раздел предваряет вступительная статья, дающая краткую, но исчерпывающую характеристику развития живописи в конкретный исторический период. Все это создает широкую панораму развития русской живописи.

    МУЗЕИ БЕРЛИНА

    Первое переиздание уникального альбома Музеи Берлина, которого не было на рынке 10 лет! Альбом создавался при непосредственном участии генерального директора и сотрудников музея. Превосходные иллюстрации и высочайшее качество полиграфического исполнения превращают знакомство с этой книгой в истинное удовольствие. Этот альбом — лучший подарок всем, кто интересуется искусством. В этом издании впервые собраны вместе коллекции, на долгие годы разъединенные Берлинской стеной. Это собрания старых мастеров из Картинной галереи, коллекции живописи Потсдама и Шарлоттенбурга, Охотничьего замка Грюневальд и Кайзер Фридрих-музеум, Старой и Новой национальных галерей.Берлин располагает лучшим в мире собранием нидерландской живописи, в том числе полотнами Ван Эйка, Рубенса, Ван Дейка, Халса, Рембрандта, Рейсдала. В его коллекциях хранятся картины знаменитых итальянских мастеров, полотна Ренуара, экспрессионистов Мунка, Нольде и др. Берлин славится и собранием произведений немецких романтиков: Фридриха, Менцеля, Бёклина. Все эти имена, составившие славу европейской живописи, представлены в данном альбоме. Автор книги - всемирно известный историк искусства Колин Эйслер, рассказывая о коллекциях Берлина, прослеживает путь европейской живописи в целом. Поэтому альбом не только откроет для читателей сокровища берлинских музеев, но и расскажет об истории европейского искусства.    

    МУЗЕИ ГОЛЛАНДИИ

    Единственное издание, посвященное коллекциям Рейксмузеума и Маурицхёйса на русском языке. Выход альбома приурочен в году Голландии в России и России в Голландии. Высочайшее качество полиграфии, потрясающие иллюстрации. Прекрасный подарок ценителю искусства и прекрасное дополнение домашней библиотеки.Альбом знакомит с двумя главными голландскими музеями: Рейксмузеум и Маурицхёйс. В первом, находящемся в очаровательном уголке старого Амстердама, основная экспозиция посвящена живописи Нидерландов XV–XVII веков. Четыре мастера составляют его славу: Рембрандт, Халс, Стен и Вермер. Подобно тому как в Лувре все указатели настойчиво направляют к «Джоконде», здесь поток посетителей устремляется к знаменитому «Ночному дозору» Рембрандта. Кроме него, в музее есть еще одиннадцать работ великого мастера. Вермер же представлен четырьмя полотнами. Маурицхейс предлагает нам шедевры XVII века, который называют «золотым веком» голландской живописи. Здесь можно увидеть все жанры эпохи: портрет, пейзаж, натюрморт, исторические полотна и главное открытие голландских мастеров — сцены повседневной жизни. А «визитной карточкой» музея стала, пожалуй, самая знаменитая картина Вермера «Девушка с жемчужной сережкой».

    МУЗЕИ ИТАЛИИ. ШЕДЕВРЫ РЕНЕССАНСА

    Альбом Музеи Италии. Шедевры Ренессанса отличается от других книг серии «Великие музеи мира» и концепцией, и структурой. Основная задача предыдущих альбомов — наиболее полно представить коллекции того или иного музея, продемонстрировать самые значительные произведения в хронологическом порядке. Новое издание сосредотачивается на произведениях одного периода – эпохи Ренессанса, а именно на полотнах Возрождения, представленных в самых разных музеях Италии. Альбом предлагает увлекательное путешествие в эпоху Ренессанса. В центре рассказа три гениальных мастера: Леонардо, Рафаэль и Микеланджело. Но начинается рассказ с периода, находящегося на стыке «осени Средневековья» и «весны Возрождения», что дает возможность почувствовать художественную атмосферу, подготовившую появление этих гигантов, и познакомиться с произведениями их предшественников: Мазаччо, Донателло, Мантеньи, мастеров венецианской школы. Читатель получит уникальную возможность увидеть репродукции произведений, хранящихся не только в знаменитых музеях, но и в собраниях, менее известных широкой публике.
     
    МАДРИД. МУЗЕЙ ТИССЕН-БОРНЕМИСА
     
    Альбом посвящен второму по значению после Прадо испанскому музею. Здесь хранятся произведения Тициана и Караваджо, Ван Эйка и Дюрера, Кранаха и Гольбейна, Рубенса и Рембрандта. Французское искусство представлено полотнами Лоррена, Ватто, Жерико и Курбе, шедеврами импрессионистов и постимпрессионистов; испанское – полотнами Эль Греко и Дали. Особое внимание уделено живописи сюрреалистов, кубистов, а также русскому авангарду. Не обойден вниманием американский абстракционизм и поп-арт. Как всегда, авторский рассказ поможет читателю понять особенность стиля того или иного художника и его место в истории живописи в целом.
     
     

     

     

    Развернуть полное описание
  • 5000грн.

  • Есть в наличии


Быстрый заказ

Оставьте ваш телефон и мы свяжемся с вами.